Mitarbeiter ersetzten Schablonen-Graffiti eines Gorillas, der Tieren bei der Flucht hilft, durch eine Nachbildung, um einen „bedeutsamen Moment“ für den Zoo zu bewahren
Auf einem Rollladen am Eingang des Londoner Zoos erschien letzte Woche ein eindrucksvolles neues Werk des berühmten Streetart-Künstlers Banksy. Das Werk, das sofort die Aufmerksamkeit von Kunstliebhabern und Besuchern gleichermaßen auf sich zog, zeigte einen kraftvollen Gorilla, der die Metallbarriere des Zoos anhebt und ein dunkles Loch schafft, durch das andere Tiere – darunter ein Seelöwe, mehrere Vögel und Fledermäuse sowie geheimnisvolle, nur durch ihre leuchtenden Augen dargestellte Wesen – in die Freiheit entkommen konnten.
Dieses Kunstwerk war das neunte und letzte in einer Serie von Tiermotiven, die Banksy in London an verschiedenen Orten angebracht hatte. Die Serie begann am 5. August und schuf eine Verbindung zwischen der urbanen Umgebung Londons und der Natur, indem sie die Tiere in einer Weise darstellte, die die Grenzen zwischen Realität und Fantasie verschwimmen ließ. Doch jetzt hat sich dieses letzte Werk selbst „befreit“: Der Londoner Zoo entschied sich, das Originalkunstwerk zu entfernen, um es zu schützen und einen bedeutenden Moment in seiner 196-jährigen Geschichte zu bewahren.
Der Zoo hatte die Öffentlichkeit zuvor auf Social-Media-Kanälen darüber informiert, dass das Kunstwerk am Freitagabend „aus Sicherheitsgründen und um unseren Eingang während der geschäftigen Sommerzeit voll nutzen zu können“ entfernt werde. Die Nachricht sorgte für eine Vielzahl von Reaktionen, von Erleichterung über den Schutz des Werkes bis hin zu Bedauern darüber, dass es nicht mehr vor Ort zu sehen sein würde.
Um den Geist des Kunstwerks dennoch lebendig zu halten, entschied sich der Zoo, es durch eine exakte Nachbildung zu ersetzen. Ein nahegelegenes Schild mit der humorvollen Aufschrift „Banksy woz ere“ soll den Besuchern signalisieren, dass sie sich weiterhin am richtigen Ort befinden, ohne jedoch das Original zu überfordern oder eine übermäßige Ansammlung von Kunstfans am Eingang zu verursachen. Diese Maßnahmen wurden getroffen, nachdem die Fans des anonymen Künstlers seit der Enthüllung des Werks am Dienstag in Scharen zum Zoo geströmt waren.
Banksys anhaltender Einfluss auf die urbane Kultur
Das Werk, das einen Gorilla zeigte, der Rollläden hochhob, um anderen Tieren die Flucht zu ermöglichen, wurde seit seiner Enthüllung zu einem sofortigen Publikumsmagneten. Es war das jüngste Beispiel für Banksys unverwechselbare Kombination aus sozialkritischem Kommentar und visueller Poesie. Der Gorilla in dem Werk scheint eine bewusste Wahl zu sein – ein starkes, intelligentes Tier, das als Symbol für den Schutz der Schwachen und die Flucht aus Unterdrückung stehen könnte. Die dargestellten Tiere, die in die Dunkelheit entkommen, könnten als Metapher für den Wunsch nach Freiheit und Befreiung aus der Gefangenschaft verstanden werden.
Während der kurzen Zeit, in der das Kunstwerk am Eingang des Zoos zu sehen war, war der Rollladen geschlossen geblieben, um den Besuchern die Möglichkeit zu geben, Banksys Werk in Ruhe zu bewundern. Die detaillierte Darstellung des Gorillas, der mit einer Mischung aus Entschlossenheit und Vorsicht die Flucht der Tiere ermöglicht, zog zahlreiche Besucher an, die die Gelegenheit nutzen wollten, einen echten Banksy in freier Wildbahn zu sehen.
Kathryn England, die Chief Operating Officer des Zoos, äußerte sich in einem am Donnerstag veröffentlichten Blogpost dankbar über das Geschenk des anonymen Künstlers. „Wir sind begeistert von der Freude, die dieses Kunstwerk schon so vielen gebracht hat, aber vor allem sind wir Banksy unglaublich dankbar dafür, dass er die Tierwelt ins Rampenlicht gerückt hat“, sagte sie. England beschrieb das Werk als „einen bedeutsamen Moment in unserer Geschichte, den wir ordentlich bewahren möchten“.
Die Herausforderungen der Bewahrung von Street Art
Street Art, insbesondere Werke von weltbekannten Künstlern wie Banksy, stellt oft eine Herausforderung dar, wenn es darum geht, sie zu bewahren. Die vergängliche Natur dieser Kunstform, kombiniert mit ihrer öffentlichen Zugänglichkeit, macht sie besonders anfällig für Verfall und Vandalismus. Der Londoner Zoo versuchte, das Werk so lange wie möglich vor den Elementen zu schützen, indem er eine Perspex-Abdeckung anbrachte, die es vor direkter Sonneneinstrahlung bewahren sollte. Doch trotz dieser Vorsichtsmaßnahmen entschied man sich letztendlich dafür, das Werk zu entfernen, um es vor langfristigen Schäden zu bewahren.
Die Entscheidung des Zoos steht im Einklang mit einer wachsenden Praxis, wertvolle Street Art zu sichern und zu konservieren, um sicherzustellen, dass zukünftige Generationen diese flüchtigen Kunstwerke genießen können. Angesichts der Tatsache, dass zwei weitere Stücke der Serie, die seit dem 5. August in London erschienen sind, bereits verunstaltet wurden – darunter die Silhouetten von Elefanten in der Edith Grove in Chelsea – schien es unvermeidlich, dass auch dieses Werk schließlich Opfer von Vandalismus oder den Auswirkungen der Witterung geworden wäre.
Kontroversen und Diebstahl in der Street-Art-Szene
Banksy bleibt ein Künstler, dessen Werke oft zum Zentrum von Kontroversen werden. Kurz nach dem Auftauchen des vierten Stücks der Serie, das einen heulenden Wolf auf einer Satellitenschüssel zeigte, wurde die Metropolitan Police zu einem mutmaßlichen Diebstahl gerufen. Das Werk war nur wenige Stunden nach seinem Erscheinen abgebaut worden, was die Debatte darüber anheizte, wem Street Art eigentlich gehört und wie sie geschützt werden sollte.
Ein weiteres Beispiel aus der Serie zeigt eine sich streckende Katze auf einem Werbeschild. Dieses Werk wurde von drei Männern abmontiert, die behaupteten, sie seien beauftragt worden, es aus Sicherheitsgründen zu entfernen. Der Besitzer des Werbeschilds erklärte später, dass das Werk in einer Kunstgalerie wieder zusammengebaut werde, was die Frage aufwirft, ob Street Art wirklich in einem Museumskontext bewahrt werden sollte oder ob sie, ihrem Wesen nach, im öffentlichen Raum verbleiben sollte.
Banksys Botschaft an die Welt
Letzte Woche sprach ein Sprecher von Banksy mit dem Observer und teilte mit, dass der Künstler hoffe, dass die Werke „mit einem Moment unerwarteter Freude erheitern und die menschliche Fähigkeit zu kreativem Spiel, statt zu Zerstörung und Negativität, unterstreichen würden“. Diese Aussage reflektiert Banksys langjährige Philosophie, Kunst als ein Mittel des positiven Ausdrucks und der sozialen Kritik zu nutzen. Durch seine Werke spricht er oft Missstände an und regt zur Reflexion an, ohne dabei in Pessimismus oder Zynismus zu verfallen.
Trotz der Herausforderungen, die mit der Bewahrung von Street Art verbunden sind, bleibt Banksys Einfluss auf die zeitgenössische Kunst und die urbane Kultur ungebrochen. Seine Fähigkeit, sowohl komplexe Themen als auch einfache Freuden in seine Werke zu integrieren, hat ihm einen einzigartigen Platz in der Welt der Kunst verschafft. Der Londoner Zoo, indem er sich für die Bewahrung des Kunstwerks entschied, hat nicht nur ein Stück Geschichte gerettet, sondern auch dazu beigetragen, die Bedeutung und den Wert von Street Art in der modernen Gesellschaft zu unterstreichen.
Während das Originalkunstwerk nun sicher verwahrt wird, bleibt die Nachbildung am Zooeingang als ständige Erinnerung an die flüchtige Natur der Kunst und die unerschöpfliche Kreativität, die Banksys Werke verkörpern. Wie lange diese Nachbildung Bestand haben wird, bleibt abzuwarten, doch die Wirkung, die Banksys Kunst auf die Besucher hatte, wird zweifellos noch lange nachhallen.
